Bitacoras X

NO PASA NADA

2009-07-06T18:10:00.008-05:00

Se está desarrollando en las calles de Lima (paralelamente también en la televisión) una campaña comunicacional que lucha contra la discriminación hacia las personas que viven con VIH, utiliza una gráfica interesante y atractiva, y está colocada en cruces de avenidas importantes y calles transitadas (la campaña en televisión sigue la misma línea gráfica de la campaña en paneles publicitarios y se difunde en horas de alta audiencia).

La campaña cuenta también con un sitio web informativo www.nopasanada.pe en la que hay información sobre el VIH.

El mensaje principal es EL VIH NO SE TRANSMITE POR DAR CARIÑO.

Y luego añade: NO PASA NADA. Discriminar es absurdo.

¿La has visto?, a ti, ¿qué te parece esta campaña? ¿Crees que añade nuevos elementos a campañas llevadas a cabo con anterioridad?

¿Crees ayuda a combatir la discriminación? ¿De qué manera?

¿Hay algún elemento que tú añadirías, o quitarías para reforzar el mensaje?

Bochinche 1: activismo cultural y derechos humanos

2009-05-18T16:22:00.008-05:00

http://seofrecencaricias.blogspot.com

http://www.facebook.com/pages/seofrecencaricias/

Sobre el arte contemporáneo y la realidad mundial

2009-03-04T17:08:00.006-05:00

Queríamos compartir dos artículos interesantes publicados en el diario El Comercio de Lima (Perú) uno de Mario Vargas Llosa y otro de Maki Miró Quesada que hablan sobre el arte y la actualidad mundial. Tiburones en Formol de Vargas Llosa es un artículo que viene a ser como la continuación (y conclusión) más de diez años después, del artículo titulado Caca de Elefante que fue su primer artículo con reflexiones sobre el arte contemporáneo y que generó un intenso debate (y no pocas críticas) por las ideas que plasmaba allí. Se percibe entre Caca de Elefante y Tiburones en Formol un proceso de entendimiento del arte contemporáneo actual , además genera en MVLL una renovada energía para proponer subversivamente el derrocar las convenciones y paradigmas que lo sostienen. De alguna manera también es una crítica al mercado del arte que precisamente vive de (y para) los que especulan con el arte y es precisamente aquí donde se halla la relación con El Tiburón en el tanque escrito por Maki Miró Quesada en El Comercio de Lima también. En ambos artículos se menciona al artista británico Damien Hirst que curiosamente justo antes del inicio de la crisis económica mundial del 15 de setiembre 2008 realizó una subasta en Sotheby’s (que es la que menciona Vargas Llosa al inicio de su artículo escrito a inicios de setiembre) exitosísima en términos de ganancias económicas.

Ambos nos permiten reflexionar sobre el arte actual ligado directamente con los medios, la economía, las tendencias y que han permitido que se cree una industria en torno a este, también sobre la especulación que permite que haya obras que se comercializan a precios absurdos.

¿El quitarle al arte el sentido de objeto comercial nos ayudaría a devolverle el sentido espiritual y simbólico? Al ser el arte reflejo y parte de nuestras comunidades ¿no tendríamos que ser nosotros los que decidamos qué es lo que nos gusta y qué no? (y no dejar que decida el mercado y sus correspondientes especuladores)

La “puta” y “santa verdad”

2008-10-09T16:39:00.003-05:00

Una mirada a la Comedia “Casa de remolienda”.

“El me amaba a mí y yo le amaba a él, y me dejó por una rota con plata.
Cuando quise volver ya era tarde, ¿me entendís?
Ya me había ido, ¡qué babosa yo! Metida en todo esto, Valentín,
¿qué voy a hacer? ¿Qué voy a hacer cuando la Nicolasa llegue pa' acá si es mi hermana?” (Diálogo de Rebeca)

La oscuridad se apodera de la pantalla, trasladándonos a días que, incluso con sol, lucen opacos en Chile de los años cincuenta. Al compás de una música que no hace más que calar la más profunda melancolía llegan a la ciudad la viuda Nicolasa y sus tres hijos, topándose con la “casa de putas” de su hermana Rebeca, convertida en “casa decente” para la ocasión.

Desde que abren las puertas de la casa, un bello desencanto nos incorpora a los caminos de deseo y amor de tres prostitutas: Chepa con un pequeño hijo, Isaura desesperada por dejar la “casa” y Yola que siente que su situación actual es mucho mejor que ser una campesina pobre. Las tres tienden un extraño pacto de mentiras y verdades a medias con Rebeca, la regenta de la casa. Disfrazadas de niñas bien de acuerdo a sus instrucciones, repensarán sus límites para conquistar o no a los hijos de la viuda, e incluso se cuestionarán el revelar su verdadero oficio a fin de recorrer los caminos del amor (o de cualquier cosa similar) que las saque de la situación que viven.

“Yo quiero que el silencio de la noche nos envuelva, y quiero que
un rayito de la luna nos cobije...”
(El silencio de la noche, banda sonora de la “Casa de Remolienda”)

Renato, antiguo amor de Rebeca, quien está a cargo de la instalación de la luz eléctrica en el pueblo en el que discurre la historia, llega a la casa de remoliendas y se envuelve en una intensa faena amatoria con Nicolasa, sin embargo no pasará mucho antes que Rebeca los descubra y se desencadenen viejas tensiones entre las hermanas.

Esa misma tarde se inicia un romance entre los hermanos y las “chicas”, historia que no durará mucho, porque una de ellas inventa que son hermanas e hijas de doña Rebeca. Es decir, que son primos, lo que genera el espanto de los hermanos y los invita a recorrer otros caminos de “ser hombres” en la ciudad.

“...Y quiero que levante ya por fin la niebla,
y comprendas por favor lo que te dije.”
(El silencio de la noche, banda sonora de la “Casa de Remolienda”)

La noche de la llegada de la luz es la ocasión perfecta para una gran fiesta en el pueblo. Al día siguiente Nicolasa y sus hijos emprenderán el regreso a casa, y lejos de su mirada la casa de remoliendas volverá a ser el centro de la vida nocturna, pero el silencio de la noche es interrumpido por la llegada de asiduos a la casa que no dudarán en poner en evidencia los negocios que allí se desarrollan.

Esta película, a nuestro parecer plana, a pesar de la fotografía y la música, nos presenta tres historias de mujeres que ejercen la prostitución, en un ambiente cargado de culpas y sanciones, de apariencias donde deben ocultar lo que son, “mantenerlo en la oscuridad” a la espera de un supuesto “amor” que pueda liberarlas de su situación y redimirlas de sus historias. A pesar de la estrechez del planteamiento final nos ofrece en las tres mujeres situaciones diferentes de vivir el ser prostitutas, para Chepa la motivación de poder criar a su hijo, para Yola el tener una vida más cómoda y para Isaura una situación de la cual quiere salir a toda costa.

Si viste la película y quieres aportar algunos otros elementos, o si no la viste y el argumento te dio algunas otras ideas para reflexionar, comparte con nosotros lo que piensas; acerca de la situación actual de las prostitutas o trabajadoras sexuales.

Ficha técnica. Película Casa de remolienda. Comedia. Director Joaquín Eyzaguirre. Chile, 2007. 35mm/color. 98 minutos. www.casaderemolienda.com

MARIO VARGAS LLOSA confronta la Homofobia ¿sin querer?

2008-05-05T18:51:00.003-05:00

Chispas Bellatín, alto ejecutivo peruano alojado en el hotel más lujoso de Londres, espera en su suite a una visitante misteriosa. Al instante hace su ingreso Raquel Saavedra, quien se presenta como la hermana de Pirulo Saavedra, mejor amigo de la infancia del ejecutivo. Por la conversación nos vamos dando cuenta, si ya no nos lo habían contado antes, que Raquel Saavedra y Pirulo Saavedra son la misma persona. Durante la adolescencia, luego de tratar de besar a Chispas, Pirulo Saavedra huye del Perú, se opera y se transforma en Raquel. Chispas Bellatín, por su parte, pasó conflictuado los treinta años que pasaron, debido al beso furtivo y la huída de su incondicional amigo Pirulo. Entre relatos del Miraflores de los años 50, fracasos matrimoniales y fantasías sexuales la verdad se va develando….

La historia no es la de Raquel, como probablemente muchos habrán entendido, es la historia de Chispas y su Homofobia; una Homofobia expresada a cada momento con manifestaciones similares a “tu hermano era un rosquete de mierda”, “ese beso fue una rosquetada”, “o sea que siempre fuiste maricón” o “yo no hago mariconadas” (motivo de carcajadas nerviosas e infantiles en los/las espectadores/as). Conforme avanza el drama, nos vamos dando cuenta que es precisamente esa Homofobia la que no dejó vivir a Chispas, la que no le permitió descubrir sus verdaderos sentimientos hacia Pirulo. Finalmente descubrimos que todo ha sido producto de su propio deseo no resuelto hacia Pirulo, porque Pirulo nunca lo besó, jamás se transformó en mujer, ni Chispas tuvo nunca una aventura con ella, ni tampoco se casaron; porque Pirulo en la realidad es su socio de trabajo, es heterosexual y Raquel no existe. Todo fue producto de la fantasía homoerótica de Chispas, a quien la Homofobia no le permitió ser, así de simple, no le permitió ser….

Esta obra, a nuestro parecer, no es precisamente una reivindicación del deseo homoerótico y ello se refleja en que para poder ser objeto de deseo, Pirulo tiene que ser una mujer o haberse transformado en mujer, lo cual demuestra las serias limitaciones (o represiones) de Mario Vargas Llosa en ese tema; tampoco es una obra que pone de relieve el drama transexual. No debe ser entendido así; sin embargo, permite pensar en la idea de que el arte, en este caso el teatro, a partir de lo simbólico, puede hacernos reflexionar acerca de las millones de formas en que el ser humano puede autodestruirse y destruir a los otros, y nos hace pensar también en las formas hegemónicas de expresar los deseos que impiden la libertad.

La obra es reveladora por su lectura entre líneas.

Si fuiste a entretenerte con una obra de MARIO VARGAS LLOSA y no te gustó cuéntanos por qué, si tienes otra percepción diferente compártela; ¿tal vez sentiste el profundo cosquilleo de la identificación clandestina con Chispas?; crees que esta obra puede reforzar la Homofobia? Si este texto te dice algo, comparte con nosotros lo que piensas, aunque no hayas visto la obra de teatro o leído el libro! (y si lo hiciste… mejor!).